屋外で過ごすのが心地よい季節です。そこで今回紹介する作品はエミール・クラウスの「ピクニック風景」です。



　この作品は2010年にBunkamuraで開かれた、「フランダースの光ベルギーの美しき村を描いて」展で観ました。
　西洋絵画で誰が一番好きか？と聞かれたらエミール・クラウスと答えます。理由は見ているだけで明るい気分になれるからです。モネ・ルノアールとは一味違った光の描写は白眉です。
　大原美術館のＨＰにあるエミール・クラウスの紹介文によると、エミール・クラウスはモネと親交がありました。また、大原美術館のコレクションを収集した児島虎次郎氏はエミール・クラウスの弟子です。

　爽やかな光がそそぎ薫風香るという言葉が似合う作品です。階級社会を描いた（手前に農民、向こう岸にブルジョワ）という解説もありましたが、慎ましい農民達の様は優しい気分になります。優しくそそぐ光、薫る風も伝わってくるのでそのような政治的な解釈はどうでもよくなります..
　
　子供の頃、4月から５月の晴れた日は多摩川に釣りに行ったものです。また独身の頃はサイクリングにはまっていて、多摩川の河川敷をサイクリングしたものです。
　河原は開放的な空間なので普段都会に暮らしていると時に恋しくなります。このブログで紹介している他作品と彼の弟子の作品もどうぞ！！

　「晴れた日」・弟子のアンナ・ド・ウェールトの「６月の私のアトリエ」（こちら）

「夏の日中」と「夏の朝」（こちら）

　絵画鑑賞の素晴らしさは精神的に「自由」になれることです。
　そこで今回紹介する作品はマグリットの「大家族」です。　



　この作品は曇天の中から晴天が見えることから絶望から希望が叶う時が来る予感に見えますが、その逆で不穏の予兆にも見えます。
　羽ばたく鳥から幸運の予兆にも見ますが、いろいろなしがらみに絡めとられたようにも見えます。

　世の中、いろいろな考えがあるけどかくあるべしという固定観念にとらわれています。確たる決意は人生にプラスですが多くの場合、かくあるべしという固定観念は足かせで、悩みの元でもあります。

　そんな時絵画を眺めていろいろな解釈を考えているとかくあるべしという固定観念から自由になります。
　特にマグリットは作品のタイトルが固定観念から外れているのでいろいろな解釈が可能です。マグリットの作品は見れば見るほど
固定観念にとらわれていることの愚かさと精神的に自由でいることも楽しさを感じます。
　この作品は宇都宮美術館が所蔵してるので日本で見る機会も多く、マグリットのアイコンといえば羽ばたく鳥であるため紹介しました。このブログで紹介している他の作品もどうぞ！！

　「Pompo Pompo Pom Po Pom PoN」
　「光の帝国Ⅱと光の帝国」
　「ゴルコンダ」

　皆様のおかげにより2011年の２月５日に開設したこのブログは１０周年となりました。
　そこで私が皆様に特にお勧めしたい画家であるエミール・クラウスの作品を紹介します。作品名は「リス川の夕陽」です。



　エミール・クラウスは見ているだけで日向ぼっこしているような気分になります。
　この作品は２０１５年の９月２３日東郷青児記念 損保ジャパン日本興亜美術館の「最後の印象派 1900-20′s Parisカリエール、アマン＝ジャン、ル・シダネル…」で見ました。

　光の美しさと暖かさが凝縮された画風がたまらないエミール・クラウスは、ベルギーのリス川の付近にアトリエを構えました。この作品はリス川に沈む夕日を描いたものです。
　大気のすべてが夕陽に吸い込まれていきそうな、また夕陽が万物に一日の疲れを取るべくパワーを与えてそうな放射状の「気」の流れ？に魅了されます。ゴッホの渦巻きとは違ったパワーがあります。
　
　さて、太陽は太陽風というものを吹かせるそうです。これが大気にぶつかるとオーロラになるそうです。この太陽風は１９６０年に発見されたそうですが、光を生み出す太陽を巧みに描いたエミール・クラウスにはこの太陽風の存在が感覚的にわかっていたのではと思いました。このブログでは次の作品も紹介しています。

ピクニック風景
テムズ川に輝く朝日
夏の日中
晴れた日

　ベルギー人の画家が好きで旅行で行ったこともあるので、今回のワールドカップではベルギーも応援していました。　
　そこで、今回は今回のワールドカップでベルギーが３位となったことを記念してベルギー人画家の作品を３作品紹介します。

　

　まずは、エミール・クラウスの今の季節にふさわしい「夏の日中」です。
　木陰からのそよ風を感じるようなさわやかな作品です。高原の避暑地にいるよな気分になる作品です。

　

　次は弟子のアンナ・ド・ウェールトの「夏の朝」です。
　藁の束が並んでいる人たちに見え暑いけど。。。。今日も仕事。。。。って感じに見えてユーモラスです。
　この二人の画風はリュミニスム（光輝主義）と呼ばれ、名前からして光の表現にこだわっている、光の粒子が舞うという言葉が似合う作品です。


　
　最後にテオ・ファン・レイセルベルへの「読書する夫人と少女（画家の妻と娘の肖像）」です。
　愛妻と愛娘を描いたからかもしれませんが、エミール・クラウスの描く光が心に直接響く情熱的な輝きだとしたら、テオ・ファン・レイセルベルへは優しく包み込むような輝きに感じます。画面左側のテーブルに載ってるのはどうみても急須。１９世紀末の西洋絵画は日本美術の影響があるので、当時日本茶はクールな飲み物だったのかもしれないです。
　日本ではなじみのない画家ですが、エミール・クラウスといったベルギーの近代絵画の展覧会に出展されることがあるので注目してほしい画家です。
　
　さて、ビールがおいしい季節です。この季節に飲むべきビールはさわやかな味わいのヒュールガルデン。ベルギーのビールです。これを飲みながらベルギー人画家の作品を楽しむのも乙ですよ。